Kritiky - časopis harmonie

Trojan je herec a Goebbels… je skladatel?

Zkušenost z praxe ukazuje, že moderní hudba dobře funguje v alternativních a industriálních prostorech. Smysluplnost spojení takového prostoru a dramaturgie je pak samozřejmě už záležitostí vkusu, názoru a priorit. Festivalový koncert v Národním technickém muzeu 30. května byl vyprodán ještě před zahájením Pražského jara, atraktivita zvolené lokace se vyplatila. Ze strany festivalu to nebyl krok do neznáma, od památného koncertu Agonu tamtéž před pěti lety se Pražské jaro do dopravní haly pravidelně vrací. Počíná si při tom nanejvýš odpovědně, což dokumentuje pečlivá volba interpretů a snaha o evokaci živého, komunikativního vztahu mezi prostředím a znějící hudbou. Pokud jde o „biologickou složku“, stál letos program koncertu v NTM na klarinetistovi Karlu Dohnalovi, houslistovi Davidu Danelovi a saxofonistovi Miro Tóthovi – ano, sázka na jistotu, ale zároveň skutečně to nejlepší, co může naše (počítám v to i slovenskou) soudobohudební interpretační scéna v oboru sólistů nabídnout. Spolu s perfektní koncentraci a přesnosti Karla Dohnala v New York Counterpointu od Steva Reicha, pohotovosti a výrazovou flexibilitou Davida Danela v Bagatelách Heinera Goebbelse nebo sebevědomým a současně ne úplně obvyklým, prostorově empatickým přístupem všech tří sólistů ke ztvárnění Circulation od Jana Trojana se nicméně na ztvárnění všech skladeb stejnou, ne-li větší a v případě skladby Věta bez věty od Michala Rataje výlučnou měrou podílely technologie (koncert byl připravován ve spolupráci s Institutem intermédií Fakulty elektrotechnické ČVUT).

Když zvuk ujíždí na kolečkách. Hudebně-technické invence Pražského jara

Poslední týden Pražského jara 2017 otevřel koncert převážně soudobé hudby v ne zcela tradičním prostoru Národního technického muzea. Není to však zdaleka poprvé, co sem přední hudební festival zavítal, a dnes k tomu byla příležitost přímo ideální. Večer nazvaný Hudebně-technické invence nabídl propojení živých hudebníků s elektroakustickou složkou – a zároveň jistou evaluaci aktuální úrovně tohoto technologicky orientovaného hudebního odvětví.

Na Ostravských dnech se letos představí ONO, debutující symfonický orchestr mladých

Prostory Trojhalí Karolina, Starých koupelen v Dolní oblasti Vítkovice, Kostela Sv. Václava, Divadla Antonína Dvořáka, Cooltour i další místa v Ostravě se stanou na přelomu srpna a září dějištěm 24 koncertů soudobé hudby. Na programu festivalu nové a experimentální hudby Ostravské dny budou převážně světové i české premiéry kompozic dneška i 2. poloviny 20. století, díla zavedených skladatelů i mladé skladatelské generace, ale také návraty k začátkům avantgardy v podání mezinárodní Ostravské bandy, debutujícího symfonického orchestru mladých ONO / Ostrava New Orchestra a řady našich i zahraničních interpretů. Ze sólistů to budou například houslistka Hana Kotková, americko-německý hornista Daniel Costello, belgický klavírista Daan Vandewalle, maďarský perkusista Tamás Schlanger nebo Victor Hanna z Francie. Z ansámblů newyorský Momenta Quartet, Loadbang Quartet  a String Noise, z Německa Neue Vocalsolisten Stuttgart či polský Kraków Improvisers Orchestra. Pozornost jistě vzbudí česká premiéra opery Miroslava Srnky Make no Noise.

Hory, louky, krávy a Erik Satie na koncertě Konvergence

Koncert ansámblu Konvergence 6. prosince v Kostele sv. Vavřince bude zaměřen pouze na českou scénu a přináší zajímavé propojení kompozic studentů a profesorů – renomovaných skladatelů. Na koncertě tak vedle sebe zazní např. světová premiéra Michala Rataje Running fo Breath, skladba známého brněnského autora Pavla Zemka Nováka a díla dvou studentů kompozice.

Nová hudba na jedné hromadě. Ostravské dny 2015

Pořád hutnější program, neúnavnost a zápal organizátorů i náročná hudba. Absolvovat celý program Ostravských dnů nové hudby je těžké i pro posluchače, který soudobou hudbu miluje. Ale extrémy patří k charakteristikám festivalu a ze silného sevření mimořádného repertoáru lze čerpat mentální sílu do proudu běžné sezóny na celý rok.

Michal Rataj: Otevřenost je dobrá ctnost

Skladatel Michal Rataj je osobnost obrovského tvůrčího rozpětí. V současné době patří k nejvýraznějším představitelům elektroakustické hudby, na seznamu jeho děl najdeme mimo jiné i scénické skladby pro film a televizi (např. Rodina je základ státu, seriál ČT České století) nebo hudbu k rozhlasovým hrám, tematicky mu není cizí ani oblast duchovní. Dvanáct let působil jako redaktor pořadu Radioateliér Českého rozhlasu 3 -Vltava, pro zmapování současné domácí scény akustických umění založil internetový portál rAdioCUSTICA. Mezi jeho poslední...

Laptop music

24. květen 2004 Napsal(a)
Zveřejněno v Jazz
Laptop music

30. března pořádala agentura Mute me v pražském klubu Roxy-NoD první významnější akci tzv. laptopové hudby u nás. Bylo plno. Představa novodobých sonických umělců, kteří si s sebou nosí...

Shockující domácí násilí

15. září 2005 Napsal(a)
Zveřejněno v Kritiky
Shockující domácí násilí

Dva scénické projekty mladých skladatelů Miroslava Srnky (1975) Rodíme! a Michala Rataje (1975) Adam a Eva čerpají z hluboké pokladnice námětů popisujících vztah muže a ženy. Dvojice komponistů sdružení SHOCK (Soudobá Hudba Otevřená Celé Kultuře) je uvedla 14. 5. v poslední repríze ve Studiu Švandova divadla v Praze.

Czech English French German Italian Portuguese Spanish

Tento web používá k poskytování služeb, personalizaci reklam, poskytování funkcí sociálních médií a analýze návštěvnosti soubory cookie. Používáním tohoto webu s tím souhlasíte.